APPEL À CONTRIBUTIONS : REVISTA MÓIN-MÓIN, Ed. 33 – Théâtre de Marionnettes et Sonorités

2025-07-07

Cette édition de la revue a pour objectif d'étudier l'intersection entre le théâtre de marionnettes (marionnettes, masques, objets animés et ombres), le son et l'espace sonore.

Parmi les approches pouvant être développées, sans s'y limiter, nous avons :

1. L'Écoute Élargie dans le Théâtre de Marionnettes
  • Le son comme élément animateur : Comment la sonorité (musique, bruits, voix) peut donner vie et expressivité aux objets et marionnettes, transcendant la simple illustration.
  • La dramaturgie sonore : Analyse de spectacles où la conception sonore est un pilier fondamental de la narration et du développement des personnages.
  • Le corps de l'acteur-manipulateur et sa voix : La relation entre la sonorité vocale de l'acteur et la "voix" qu'il confère à la marionnette.
  • Silence et suspension : L'importance du silence et des pauses sonores dans la construction de l'atmosphère et de la tension dramatique.
2. Espace Sonore et Environnements Virtuels/Numériques
  • Scénographie sonore : Comment le son construit l'environnement scénique et dialogue avec la scénographie visuelle.
  • Immersion auditive : L'utilisation de systèmes de son multicanaux et de technologies immersives pour créer des expériences auditives immersives dans le théâtre de marionnettes.
  • Paysages sonores imaginaires : La création de mondes sonores qui suggèrent des espaces non visibles ou métaphoriques.
  • Interactivité sonore : Projets permettant au public ou aux artistes de manipuler des éléments sonores en temps réel.
3. Techniques et Technologies Sonores pour l'Animation
  • Foley et l'art des bruits : La création de sons pour simuler les actions de marionnettes et d'objets.
  • Automatisation et robotique sonore : L'utilisation de technologies pour manipuler les sons et créer des paysages sonores dynamiques.
  • Enregistrement de terrain et sons du quotidien : Comment les sons de l'environnement réel peuvent être capturés et transformés pour un usage scénique.
  • L'utilisation d'instruments de musique inhabituels : Exploration d'instruments non conventionnels ou d'objets sonores dans la composition pour le théâtre de marionnettes.
4. La Relation Son-Objet/Marionnette
  • La "voix" de l'objet : Comment la sonorité intrinsèque d'un objet (son bruit lorsqu'il est manipulé, sa résonance) peut être explorée et amplifiée.
  • Sons organiques et inorganiques : La dichotomie entre les sons émanant de la marionnette/objet lui-même et les sons externes ajoutés.
  • Synesthésie et perception multisensorielle : Comment le son et l'image fusionnent pour créer une expérience complète.
  • La marionnette comme source sonore : Projets où la marionnette ou l'objet lui-même émet des sons, que ce soit par des mécanismes internes ou par l'interaction avec le manipulateur.
5. Mémoire, Histoire et Patrimoine Sonore
  • Sons des traditions et rituels : Le rôle de la sonorité dans les formes traditionnelles de théâtre de marionnettes (ex : théâtre d'ombres, bunraku).
  • Archivage et enregistrement des paysages sonores : L'importance de préserver les sons des spectacles de théâtre de marionnettes.
  • La sonorité dans la recherche et l'enseignement : Comment l'étude du son peut enrichir la formation des artistes et des chercheurs en théâtre de marionnettes.

Les soumissions peuvent inclure des recherches approfondies et des analyses théoriques (articles académiques) ; des entretiens avec des metteurs en scène, des concepteurs sonores, des acteurs-manipulateurs et des compositeurs (interviews) ; des analyses de spectacles spécifiques se distinguant par leur sonorité (études de cas) ; des critiques de livres, de spectacles ou d'enregistrements sonores connexes (revues) ; et des traductions.

Nous encourageons la soumission d'articles originaux, de traductions, d'interviews et de rapports inédits qui approfondissent la connaissance de cette intersection fascinante entre l'art, la culture et la société.

Nous attendons vos contributions pour éclairer la scène de la célébration et ses liens intrinsèques avec le théâtre d'animation et la vie en communauté. Les directives de soumission et notre modèle d'article se trouvent sur la page "directives pour les auteurs".

Directives de Soumission : https://www.revistas.udesc.br/index.php/moin/about/submissions#authorGuidelines