Colibri and Caranguejo: genealogy and editing of two pioneering choros for guitar
DOI:
https://doi.org/10.5965/2525530406012021e0022Keywords:
Guitar repertoire, Pioneer Choros, Circus and guitar, Polka and choro, Music edition for guitarAbstract
In the exclusive repertoire for guitar, with the exception of some works by Villa-Lobos, pieces for the instrument that refer to the period establishing choro as a musical genre, a process that spread from the mid-nineteenth century until the early twentieth century, are still rare and/or unknown. In an attempt to help fill this gap, the present article aims to present for the first time two choros for guitar composed around 1912: Colibri, by Melchior Cortez (1882-1947); and Caranguejo, by Francesco Rosa, the Gadanho (1872 -?). In examining reference works on the subject and through the survey of sources, editions and manuscripts unknown until then, the text has as secondary objectives to trace a preliminary genealogy of the works and their composers, to unravel the compositional relationship of the pieces (which can be played in solo or duo versions), discuss briefly some of the possible reasons why few pieces of the genre survived, evaluate possible intersections between guitar and around the period in question, as well as analyze how the musical imbrications and the terminological permeability that surrounded the period of the constitution of choro are also present in the subtitles and musical content of the pieces raised. Finally, we present the criteria that guided an imminent modern edition of the scores, to be published in partnership with the Legato publishing house. As a result, we believe that the discussion of such perspectives not only contributes to broaden the understanding of our past practices, but also enables new pieces of the pioneer repertoire of the Brazilian guitar to be gradually incorporated into the literature of the instrument.
Downloads
References
ALMEIDA, Renato de. História da música brasileira. 2. ed. Rio de Janeiro: F. Briguiet & Comp., 1942.
AMORIM, Humberto. Melchior Cortez e a Academia Brasileira de Violão: uma página do ensino do instrumento na primeira metade do século XX. Vórtex, Curitiba, v. 6, n. 1, p. 1-27, 2018a.
AMORIM, Humberto. Melchior Cortez: um precursor do violão de concerto no Rio de Janeiro. Resonancias, Santiago (Chile), v. 22, n. 43, p. 13-42, jul./nov. 2018, 2018b.
AMORIM, Humberto. Idiomatismos na produção para violão de Melchior Cortez. Debates (UNIRIO), Rio de Janeiro, n. 21, p. 43-79, nov. 2018c.
AMORIM, Humberto. Três obras didáticas de Melchior Cortez (1882-1947): o violão entre os métodos clássicos e a Escola Moderna. Opus, v. 26, n. 1, p. 1-32, jan./abr. 2020.
ARAGÃO, Pedro de Moura. O baú do animal: Alexandre Gonçalves Pinto e o choro. Tese (Doutorado em Música). Centro de Letras e Artes, Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 2011.
BARROS, Josué de. Gemidos d’Alma: valsa. Rio de Janeiro: Sampaio Araújo & Ca, 1930. Partitura.
BOCCIA, Leonardo V. A troca da clave: sobre a notação natural da música para violão, um guia completo de referência. Salvador: edição do autor, 1997.
BORGES, Luís Fabiano Farias. Transformações Estilísticas do Choro: o Idiomatismo do Violão de Sete Cordas, da Consolidação a Raphael Rabello. Dissertação (Mestrado em Música). Universidade de Brasília, Brasília, 2008.
BORGES, Luís Fabiano Farias. As Transformações das Formas Musicais do Choro. In: Anais do IV Encontro da ABET (Associação Brasileira de Etnomusicologia). Universidade Federal de Alagoas. 2008b, p. 60.
BORGES, Luís Fabiano Farias. O Violão de Sete Cordas no Brasil: de Tute a Raphael Rabello. Latvia: Novas Edições Acadêmicas, 2019.
BORGES, Luís Fabiano Farias; VOLPE, Maria Alice. O Violão Sete Cordas no Choro Tradicional e no Choro Não Tradicional. Revista Vórtex, Curitiba, v.8, n.3, p. 1-37, 2020.
BRAGA, Luiz Otávio. O Violão de Sete Cordas. 2o ed. Rio de Janeiro: Lumiar Editora, 2004.
CARELLI, Mário. Carcamanos e Comendadores. Os italianos de São Paulo: da realidade à ficção. São Paulo: Editora Ática, 1985.
CARNEIRO, Josimar. A Baixaria no Choro. Dissertação de Mestrado (Música). Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, 2001.
CARVALHO, Hermínio Bello de. Mudando de conversa. São Paulo: Martins Fontes, Espaço e Tempo, 1988.
CARVALHO, Hermínio Bello de. O canto do pajé: Villa-Lobos e a música popular brasileira. Rio de Janeiro: Espaço e Tempo, 1988.
CASTRO, Marcos Sampaio de. Bixiga: Um bairro afro italiano. São Paulo: Annablume, 2008.
CAZES, Henrique. Choro: Do quintal ao Municipal. 3a ed. São Paulo: Ed. 34, 2005 [1998]. Correio Paulistano, São Paulo, ano XLII, n. 14916. 18 fev. 1905, p. 2.
CORTEZ, Melchior. Colibri. Buenos Aires: Casa Romero y Fernandez, [s.d.]. Partitura.
COSTA, Eliene B. A. Um estudo das comédias mágicas O Chico e o Diabo e Os Irmãos
Jogadores, de Benjamim de Oliveira. Repertório, Salvador, v. 13, n. 15, p. 111-128, 2010.
COSTA, Rodrigo Heringer. Além do regional: a heterogeneidade de formações e instrumentos aplicados à performance do choro na passagem do século XIX ao XX. In: XXX Congresso da Associação Nacional de Pesquisa e Pós-graduação em Música, 2020, Manaus. Anais... Manaus: Universidade Federal do Amazonas, 2020, p. 1-12.
DELL’ARA, Mario. La chitarra antica, classica e romantica. Ancona: Bèrben, 1988.
Diário de Notícias, Música, Rio de Janeiro (RJ), Ed. 1007, 30 mar. 1933, p. 9.
Diário do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro (RJ), 17 jan. 1828, p. 3.
GOULD, Elaine. Behind bars: the definitive guide to music notation. London: Faber Music, 2011.
JEFFERY, Brian. Fernando Sor: the complete works for guitar in fac-símiles of the original editions. 1o vol. London: Tecla, 1987.
Jornal do Brasil, Rio de Janeiro, Movimento do Porto, Ed. 352, 18 dez. 1907, p. 5.
LIMA, Lurian J. R. da Silva. Suíte Popular Brasileira na trajetória de Villa-Lobos: “arte”, “povo” e uma suíte “à brasileira”. Dissertação (Mestrado em Música). Departamento de Artes/Universidade Federal do Paraná, Curitiba, 2017.
LISBOA JUNIOR, Luiz Américo. Da modinha ao sertão: vida e obra de Catulo da Paixão Cearense. São Luís: Instituto, 2016, iconografia CD Anexo.
LIRA, Mariza. Brasil sonoro: gêneros e compositores populares. Rio de Janeiro: Editora A Noite, 1938.
LLANOS, Carlos Fernando Elias. Nem erudito, nem popular: por uma ‘identidade transitiva’ do ‘violão brasileiro’. Tese (Doutorado em Música), Escola de Comunicação e Artes, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2018.
MACHADO, Cacá. O enigma do homem célebre: ambição e vocação de Ernesto Nazareth. São Paulo: Instituto Moreira Salles, 2007.
MATEUS, Marlos. O Comportamento Interpretativo do violonista Dino Sete Cordas (1918-2006) em diferentes contextos de atuação no choro. Dissertação (Mestrado em Música Hispana). Facultad de Filosofía y Letras, Universidad de Valladolid, 2017.
O Commercio de São Paulo, São Paulo (SP), 15 abr. 1905.
PALÓPOLI, Cibele. Violão velho, Choro novo: processos composicionais de Zé Barbeiro. Tese (Doutorado em Música), Escola de Comunicação e Artes, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2018.
PARAGUASSÚ. Org. Neide Lopes Ciarlariello. Baú da Saudade. São Paulo: Matarazzo, 2016.
PAULETTI, Ricardo. Apostila da Oficina de Prática de Choro. Itajaí: Edição do autor, 2015.
PENTEADO. Jacob. Belenzinho, 1910. São Paulo: Carrenho Editorial, 2003.
PINTO, Alexandre Gonçalves. Choro: reminiscências dos chorões antigos. 3a ed. comentada, revisada e ilustrada. Rio de Janeiro: Acari Records, 2014 [1936].
PUJOL, Emilio. Escuela razonada de la guitarra, libro 1o. Buenos Aires: Ricordi, 1991 [1956].
RAMOS, L. C. O violão de 6 cordas e as habilidades de acompanhamento no choro. Dissertação (Mestrado em Música). Universidade de Brasília, Brasília, 2016.
SANDRONI, Carlos. Feitiço decente: transformações no samba no Rio de Janeiro (1917-1933). 2. ed. Rio de Janeiro: Zahar, 2012.
SCARLATTI, Domenico. Sonata K. 87-L. 33. Transcrição de Sérgio Abreu. São Paulo: Ricordi, 1987. Partitura.
SÈVE, Mário. Choro: gênero ou estilo? In: XXVI Congresso da Associação Nacional de Pesquisa e Pós-graduação em Música, 2016, Belo Horizonte. Anais... Belo Horizonte: UEMG, 2016, p. 1-10.
SÈVE, Mário. O choro no estilo sambado: padrões rítmicos e fraseado musical. Debates, Rio de Janeiro, n. 17, p. 219–249, nov. 2016b.
SILVA, Erminia. O circo: sua arte e seus saberes: o circo no Brasil do final do século XIX a meados do XX. (Dissertação de mestrado) - Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas, UNICAMP, 1996.
SILVA, Erminia. As múltiplas linguagens na teatralidade circense: Benjamim de Oliveira e o circo-teatro no Brasil no final do século XIX e início do XX. (Tese de doutorado) - Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas, UNICAMP, 2003.
SOR, Fernando. Fantasia op. 7. Paris: Meissonier, 1814. Partitura.
TINHORÃO, José Ramos. História social da música popular brasileira. Editora 34, 1998.
TINHORÃO, José Ramos. Os sons que vêm da rua. São Paulo: Editora 34, 2005.
UBIETA, Enrique. New York Rush: theme of the award-winning film ‘El Super’. New York: Schirmer, 1979. Partitura.
VASCONCELOS, Ary. Carinho etc.: história e inventário do Choro. Rio de Janeiro: Editora do Livro, 1984.
VILLA-LOBOS, Heitor. Aria de la Bachianas Brasileiras no 5 pour soprano e ensemble de violoncelles. Adaptação de Roland Dyens. Paris: Henry Lemoine, 1992. Partitura.
ZAGURY, Sheila. Os grupos de Choro nos anos 90 no Rio de Janeiro: suas re-leituras dos grandes clássicos e inter-relações entre gêneros musicais. Tese (Doutorado em Música). Instituto de Artes, Universidade Estadual de Campinas, Campinas, 2014.
Downloads
Published
How to Cite
Issue
Section
License
Copyright (c) 2021 Humberto Amorim, Flavia Prando, Ivan Paschoito, Jefferson Motta
![Creative Commons License](http://i.creativecommons.org/l/by/4.0/88x31.png)
This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License.
Authors who submit their manuscripts to be published in this journal agree to the following terms:
1. Authors retain the copyright and grant to the journal the right of first publication, whilst simultaneously permitting their work to be licensed under the Creative Commons License Attribution, which allows the sharing of work with recognition of the authorship and initial publication in this journal.
2. Contributions in this journal are open access; this means they are based in free use, and non-commercial applications.