Os sete pilares da técnica pianística

Autores

DOI:

https://doi.org/10.5965/2525530406012021e0001

Palavras-chave:

técnica pianística, consciência corporal, categorias de movimento saudável

Resumo

A técnica pianística tem sido amplamente discutida, entretanto, ainda é comum nos depararmos com crenças de que a mesma depende de fatores como o talento nato, o esforço repetitivo ou o tamanho das mãos. A perpetuação desse pensamento pode culminar em dores, lesões, problemas emocionais e até mesmo na interrupção definitiva das atividades artísticas. O presente artigo tem como objetivo analisar e sistematizar abordagens que promovem uma maneira saudável, racional e musical de se pensar a técnica pianística por meio de sete categorias ou pilares: postura corporal, coordenação dos movimentos, função do braço, movimentos semicirculares inferiores e superiores, movimentos rotatórios, deslocamento lateral progressivo no teclado e agrupamentos de leitura e realização. Conclui se que, apesar da constatação de pequenas discordâncias entre os autores, há uma convergência na busca pela eficácia pianística por meio do bem-estar físico, traduzido no desenvolvimento da consciência corporal e, consequentemente, na qualidade e variedade sonora. A categorização dos pilares promove o acesso mais claro aos conceitos analisados e permite uma maior eficiência na sua aplicação. 

Downloads

Não há dados estatísticos.

Biografia do Autor

Laura Boaventura Melo, Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG)

Laura Boaventura, professora de piano e música de câmara da UFMG, graduou-se na classe da Professora Dra Celina Szrvinsk (UFMG), obteve o título mestre pelo Conservatório Rimsky Korsakov de São Petersburgo (Rússia) na classe de piano solo de Nadezha Esmond, música de câmara de Yulia Fedoseeva e acompanhamento de cantores de Irina Sharapova e de doutora em Música- Práticas interpretativas pela UFRGS sob a orientação da Professora Dra Cristina Capparelli. Sua pesquisa de doutorado investiga abordagens saudáveis, musicais e eficientes da técnica pianística.

Foi premiada em concursos nacionais e internacionais: Jovens solitas UFMG, Svet Rozhdestvenskoi Zvesdy (Finlândia), Grand Prix Vituoso Paris e Londres e Golden Classical Music Awards Competition ( EUA).

Tem se apresentado em vários países, tais como Argentina, Uruguai, México, Espanha, Suíça, Finlândia, Estados Unidos e Rússia, em importantes salas, dentre elas o Glazunov Hall de São Petersburgo e o Weil Hall do Carnegie Hall de New York.

 

Cristina Capparelli Gerling, Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS)

Cristina Capparelli GERLING distingue-se por conciliar as atividades de pianista, pedagoga e pesquisadora.  Professora na Universidade Federal do Rio Grande do Sul desde 1985, foi a primeira coordenadora do Programa de Pós-Graduação em Música iniciado em 1987, tendo se tornado professora titular em 1996. Com vários CDs de música brasileira e latino americana gravados, e com uma expressiva carreira artística, seus trabalhos investigativos voltam-se para a prática efetiva do instrumento, a projeção da expressividade na execução ao piano, bem como tópicos pontuais sobre a ansiedade do músico, memorização e bem estar na execução musical.  Além de premiados em concursos de instrumento, seus orientandos têm sido igualmente selecionados como docentes em escolas de renome no país e no exterior. Os resultados de suas pesquisas têm sido divulgados em revistas especializadas tais como Frontiers in Pschology- Performance Science da qual é editora convidada.

Referências

BERNSTEIN, Seymour. With your two hands. New York: Schirmer Books, 1981.

BIENFAIT, Marcel. As bases da fisiologia da terapia manual. Trad.Angela Santos. 2. ed.

São Paulo: Summus, 2000.

BONPENSIERE, Luigi. New Pathways to Piano Technique. New York: Philosophical Library, 1953.

BREITHAUPT, Rudolf Maria. Natural Piano-Technique: School of Weight-Touch. 2. ed. Trad. John Bernhoff. Leipzig: C.F. Kahnt Nachfolger, 1909.

CHIANTORE, Luca. Historia de la técnica pianística. Madrid: Alianza, 2001.

DEPPE, Ludwig. Armleiden der Klavierspielen. Deutsche Musikerzeitung, p. 325, 1885.

FIELDEN, Thomas. The science of pianoforte technique. London: Macmillan and Co, 1949.

FINGER Use: Curling versus Curving - an excerpt from the Taubman 10 DVD Series. [S.l.: s. n.], 2008. 1 vídeo (1 min). Publicado pelo canal The Golandsky Institute. Disponível em: https://youtu.be/_ydx84Sp1rc. Acesso em: 17 jan. 2018.

FINK, Seymour. Mastering Piano Technique: A Guide for Students, Teachers, and Performers. Portland: Amadeus Press, 1992.

FRASER, Alan. The Craft of Piano Playing: A New Approach to Piano Technique. 2. ed. Lanham, Maryland: The Scarecrow Press, 2011.

GAT, Jozsef. The technique of piano playing. London: Collet’s, 1980.

GERIG, Reginald. Famous Pianists and Their Technique. 2. ed. Bloomington: Indiana

University Press, 2007.

KOCHEVITSKY, George. The Art of Piano Playing: A scientific approach. Miami: Summy-Bichard Company, 1967.

KOGAN, Grigory. Feruccio Busoni. Moscow: Compositores Soviéticos, 1971.

LISTER-SINK, Barbara. Let’s Get Physical: Técnica - uma conversa com Barbara Lister-Sink. [Entrevista cedida a] Scott McBride Smith. Keyboard Companion, v. 11, n. 1, Spring 2000.

LISTER-SINK, Barbara. Freeing the caged bird. Developing well-coordinated injury-preventive piano technique with Barbara Lister-Sink. Wingsound International, 2005. 1 DVD. Disponível em: www.freeingthecagedbird.com.

MARK, Thomas. What Every Pianist Needs to Know About the Body. Chicago: GIA Publications, 2003.

MATTHAY, Tobias. The act of touch in all its diversity: an analysis and synthesis of pianoforte tone-production. London: Longmans, Green and Co, 1903.

MATTHAY, Tobias. The Visible and Invisible in Pianoforte Technique. New York: Oxford University Press, 1932.

MATTHAY, Tobias. Piano fallacies of to-day. London: Oxford University Press, 1939.

MATTHAY, Tobias. The Visible and Invisible in Pianoforte Technique. 2. ed. New York: Oxford University Press, 1947.

MILANOVIC, Therese Elaine. Healthy virtuosity with the Taubman approach. APPCA Conference papper. Wagga Wagga: Charles Sturt University, 2011a.

MILANOVIC, Therese Elaine. The Taubman Approach to Piano Technique: What it is and What it isn’t. APPCA Conference paper. Wagga Wagga: Charles Sturt University, 2011b.

MILANOVIC, Therese Elaine. Learning and Teaching Healthy Piano Technique: Training as an Instructor in the Taubman Approach. Tese de doutorado. Queensland Conservatorium Arts, Education and Law. Brisbane: Griffith University, 2011c.

NEUHAUS, Henrich. The art of piano playing. Trad. K. A. Leibovich. Longwood Academic: Michigan University, 1973.

ORTMANN, Otto. The physiological mechanisms of piano technique. New York: Da Capo Press, 1929.

OSADA, Mayumi. The Lister-Sink method: A holistic approach to injury preventive piano technique. Thesis (PhD) – University of North Carolina, Greensboro, 2009.

SANDOR, Gyorgy. On piano playing: Motion, sound and expression. New York: Schirmer, 1981.

SAVSHINSKY, Samariy Ilich. O pianista e seu trabalho. Leningrado: Compositores Soviéticos, 1961.

SCHULTZ, Arnold. The riddle of the pianist’s finger and its relationship to a touch-scheme. Chicago: The University of Chicago Press, 1936.

TAUBMAN INSTITUTE. Choreography of the hands: The work of Dorothy Taubman. Amherst, MA: Sawmill River Productions, 1986. 1 vídeo, extensão mp4.

TAUBMAN INSTITUTE. The Taubman Techniques: An in-depth analysis of a technique for virtuosity and prevention of injuries among musicians. Medusa, NY: Taubman Institute, 1995. Vols. 1-5. 1 vídeo, extensão mp4.

TAUBMAN INSTITUTE. Virtuosity in a box: The Taubman techniques. Medusa, NY: Taubman Institute, 2003. Vols. 6-10. 1 vídeo, extensão mp4.

TIMAKIN, Evgeny Mikhailovich. Educação do pianista. Moscow: Compositores Soviéticos, 1984.

TORRES DEL RINCÓN, Marta. La escuela anatómico-fisiológica de técnica pianística en Inglaterra y Alemania entre 1900 y 1939. Tesis (Doctorado) – Universidad Autónoma de Madrid, 2017.

WHITESIDE, Abby. Indispensables of piano playing. New York: Charles Scribner’s Sons, 1955.

WHITESIDE, Abby. On Piano Playing. Indispensables of Piano Playing, and Mastering the Chopin Etudes and Other Essays, ed, Joseph Prostakoff and Sophia Rosoff. Portland: Amadeus Press, 1997.

Artigos Temática Livre - Publicação Contínua

Downloads

Publicado

2021-06-17

Como Citar

MELO, Laura Boaventura; GERLING, Cristina Capparelli. Os sete pilares da técnica pianística. Orfeu, Florianópolis, v. 6, n. 1, 2021. DOI: 10.5965/2525530406012021e0001. Disponível em: https://revistas.udesc.br/index.php/orfeu/article/view/18567. Acesso em: 4 nov. 2024.

Edição

v. 6 n. 1 (2021): Artigos Temática Livre - Publicação Contínua

Seção

Artigos

Licença

Copyright (c) 2021 Laura Boaventura Melo, Cristina Capparelli Gerling

Creative Commons License
Este trabalho está licenciado sob uma licença Creative Commons Attribution 4.0 International License.
 
Autores mantém os direitos autorais e concedem à revista o direito de primeira publicação.
 
Plágio, em todas as suas formas, constitui um comportamento antiético de publicação e é inaceitável. A revista ORFEU reserva-se o direito de usar software ou outros métodos de detecção de plágio para analisar os trabalhos submetidos.