Editorial
Sobre os editores do dossiê:
Maria Bernardete Castelan Póvoa
Natural de Criciúma/SC é Doutora em Música pelo Programa de
Pós-Graduação da UFRGS com residência na Universidade de Iowa (EUA). É Professora
Associada do Departamento de Música do Centro de Artes, Universidade do Estado
de Santa Catarina - UDESC, onde atua nos Cursos de Graduação e Pós-Graduação em
Música, subárea Processos Criativos, desenvolve atividades de Ensino, Pesquisa
e Extensão, e participa de comissões e de projetos, tendo também exercido
funções administrativas. Como pianista tem atuado como solista e camerista,
participando de júris e curadorias de música. Com Denise Cordeiro formou o
Piano Duo (1987-2000), realizando recitais em vários estados brasileiros e
premiação no Concurso Internacional Francisco Mignone para Duos Pianísticos
(1994). Desenvolveu intenso trabalho ao lado da soprano Rute Gebler em diversas atividades artísticas, destacando sua
atuação como pianista junto ao Estúdio Vozes, desde sua criação em 1993 até
2009. Em 2010 recebeu o Prêmio Franklin Cascaes "Destaque Música
Erudita". Realizou as turnês "Piano em Foco" com Luís Cláudio
Barros e Rodrigo Warken em cidades catarinenses e no
Paraná (2010); em 2011, com Mauren Frey, a turnê
"Piano Brasileiro" nas cidades de Porto e Évora, em Portugal, e
Paris, França. Desde 2010, integrando o duo Castelan
& Barros com o pianista Luís Cláudio Barros, estreou vários trabalhos de
compositores brasileiros e atuou em diversas conferências e recitais em turnês
pelo Brasil e no exterior. Em 2015 o duo estreou, no Brasil, o Concerto para
piano a Quatro Mãos de Liduíno Pitombeira com a
Orquestra Sinfônica da UNICAMP sob a regência do maestro Alessandro Sangiorgi. Em 2018 o duo realizou recitais, masterclasses e conferências em Madrid, Espanha, e Castelo
Branco, Portugal, e Recital-Conferência no III Encontro Internacional de Piano
Contemporâneo em Évora, Portugal. Como pesquisadora, participa de eventos
científicos com apresentação e publicação de pesquisa interdisciplinar sobre
repertório brasileiro solo e de câmera, desempenho, técnica e interpretação
pianística com aportes em argumentos de áreas que tratam do movimento humano.
Concluiu estágio pós-doutoral no INET-md /
Universidade de Aveiro, sob a orientação de Helena Marinho, pesquisando sobre
composições para piano de Frederico de Freitas (Coleção da Universidade de
Aveiro) e estratégia técnico-pianística junto ao LabEAMUS
e ESSUA (UA).
Luis
Claudio Barros
É Bacharel em Piano pela Escola de Música do Espírito Santo
(1993) sob a orientação da pianista Célia Ottoni. Concluiu o Mestrado em Piano
na classe da renomada pianista Nelita True, na Eastman School of Music (NY-EUA). Obteve o título de Doutor em Música na
área de Práticas Interpretativas (Piano) na UFRGS, tendo como orientadores
artísticos Dra. Catarina Domenici e o Dr. Ney Fialkow e como orientadora acadêmica a Dra. Any Raquel Carvalho. Realizou Residência de Doutorado no
Music Psychology Lab da
Universidade de Connecticut (EUA) sob a coorientação do Dr. Roger Chaffin. É detentor de inúmeras premiações em Concursos
Nacionais de Piano, destacando seis primeiros lugares em competições nos
estados de São Paulo, Minas Gerais, Espírito Santo, Distrito Federal e Paraná,
além do segundo lugar e do Prêmio Preferência do Público no Concurso
Sul-Americano seletivo ao Gina Bachauer International Piano Competition.
Desde março de 2000 é professor efetivo da UDESC. Tem experiência nas linhas
investigativas que abordam o planejamento da execução instrumental e didática
do instrumento, além de coordenar o Programa de Extensão Pianíssimo com foco no
projeto Núcleo de Excelência em Piano, voltado para a formação pianística de
crianças e adolescentes em nível de expertise. Em 2009 fez parte do Piano Faculty no 14th World Piano Pedagogy
Conference, em Phoenix - EUA. Atua como solista e
camerista realizando apresentações de âmbito nacional e internacional,
destacando as seguintes turnês realizadas em 2013-15: Recital "Canta
Brasil" nas cidades de Weimar e Stuttgart (Alemanha) com a soprano Elaine Boniolo; a turnê de piano solo "Tributo a Chopin"
por oito cidades de Santa Catarina com patrocínio do Funcultural-SC.
Com o "Duo Castelan-Barros", formado com a
pianista Bernardete Castelan
Póvoas, realizou as turnês no Brasil e no exterior.
Ana Claudia de Assis
É pianista e professora da Escola de Música da Universidade
Federal de Minas Gerais (UFMG) onde desenvolve projetos de pesquisa e
artísticos sobre a música contemporânea. Doutora em História pela Faculdade de
Filosofia e Ciências Humanas da UFMG e pelo Institut Pluridisciplinaire
pour les Etudes sur l´Ameriques
(IPEAT) da Université de Toulouse (com bolsa da
Capes), e mestre em Práticas Interpretativas da Música Brasileira (também com
bolsa da Capes) pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, é autora
do livro Os Doze Sons e a Cor Nacional: conciliações estéticas e culturais na
produção musical de César Guerra-Peixe (1944-1954), lançado em 2015, pela
Editora Annablume. Realizou, em 2010, no Centro de
Estudos de Sociologia e Estética da Música (CESEM- Universidade Nova de
Lisboa), pósdoutoramento sobre a relação entre o
compositor português Fernando Lopes-Graça e a música brasileira com bolsa da
FCT. Foi directora do Acervo Curt Lange, património
da UFMG, entre 2013 e 2015 e coordenadora do Programa de Pós-Graduação em
Música (PPG Musica) da mesma instituição, entre 2015 e 2017. É membro fundadora
do Grupo de Pesquisa Núcleo de Estudos em Música Brasileira, o qual vem sendo
responsável pelo desenvolvimento de dezenas de teses de mestrados e doutorados
junto às linhas temáticas Música e Cultura e Perfomance
Musical, no âmbito do PPG Musica UFMG e outros Programas de Pós-Graduação
parceiros. Atualmente desenvolve pesquisa de pós-doutoramento sobre a obra para
piano de Jorge Peixinho, junto ao CESEM-UNL, com apoio da Fundação Calouste
Gulbenkian. Como intérprete realiza concertos no Brasil e no exterior a convite
de importantes festivais, dentre os quais Monaco Electroacoustique
(Mônaco), Visiones Sonoras (Mexico), AiMaako (Chile),
Festival de Outono e DME (Portugal), Festival Internacional de Música de Morelia e Festival Internacional de Musica
Nueva (Mexico), Skammdegi AIR Award
(Islândia), Flageolet Ensemble Festival (USA). Ao
longo de sua carreira como pianista tem sido responsável por inúmeras estreias
mundiais, incluindo obras para piano e orquestra. Participou em diversos CDs
coletivos e gravou 4 álbuns a solo: Música Dodecafônica de César Guerra-Peixe
para piano (2015); Sonoridades: peças contemporâneas para piano (2016);
Vertentes: música brasileira para piano (2017); Pirâmides de Cristal (2019).
Junto com o violoncelista português Miguel Rocha, forma o Duo Sigma, dedicado
principalmente à música contemporânea luso-brasileira. É idealizadora e
organizadora do evento Encontro Internacional de Piano Contemporâneo.
Tania Lisboa
ingressou no Royal College of Music em setembro de 2001 como pesquisadora associada e
foi nomeada Research Fellow in Performance Science em
2008. Também é pesquisadora honorária no Imperial College
London. Sua pesquisa atual se concentra em memória especializada, ensino da
performance e comunicação entre performers durante o ensaio. Tania Lisboa é comissária da International Society for Music Education's
Commission for the Education of the Professional Musician. Sua pesquisa
de doutorado na Sheffield University empregou estudos
longitudinais com jovens violoncelistas para investigar a relação entre a
compreensão musical e uma abordagem multimodal para ensino e aprendizagem.
Desde 2003 gerencia o programa de videoconferência do Royal College
of Music. Atividades recentes nesta área incluem
relações com conservatórios e universidades internacionais, nos EUA, Europa e
Ásia. Paralelamente à sua pesquisa acadêmica, Tania Lisboa segue uma carreira
ativa como violoncelista solista. Nascida no Brasil, onde também se formou como
pianista, seus concertos abrangem a Europa, Ásia e América do Norte e do Sul.
Além do repertório standard, gravou as obras completas para violoncelo e piano
de Camargo Guarnieri e de Heitor Villa-Lobos para a Meridian
Records, esta última em três volumes.
Guilherme Sauerbronn
de Barros
Possui graduação em Música - Bacharelado em Instrumento
Piano pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro - UNIRIO (1994),
Mestrado em Música - Instrumento Piano pela Universidade Federal do Rio de
Janeiro - UFRJ (1998) e Doutorado em Musicologia pela Universidade Federal do
Estado do Rio de Janeiro (2005). É professor associado na Universidade do
Estado de Santa Catarina - UDESC e coordenador do PPGMUS/UDESC, onde orienta
trabalhos de mestrado e doutorado e coordena projetos de pesquisa. É autor do
livro Mahle, Steiner, Goethe: um estudo do conceito de Harmonia, resultado de
sua pesquisa de doutorado e publicado pela Prismas em 2015.Tem vasta
experiência como camerista e desenvolve pesquisa nas áreas de análise musical,
estética e interpretação musical, abordando os seguintes temas: piano, análise
musical, Schenker, Ernst Mahle, harmonia, estética,
música de salão. É detentor de prêmios em Concursos Nacionais de Piano. Em
2017, lançou, juntamente com o violoncelista Hugo Pilger,
o CD A Integral para Violoncelo e Piano de Ernst Mahle, premiado em 2019 no
Prêmio Açorianos (RS) nas categorias: melhor CD erudito, melhor intérprete
(Hugo Pilger), melhor compositor (Ernst Mahle). Foi
editor da revista DAPesquisa (2009 a 2013) e atualmente é membro do corpo
editorial da revista Debates (UNIRIO), membro do conselho editorial da UDESC,
editor convidado do Art Reseach
Journal e fundador e editor permanente da revista
ORFEU, do PPGMUS-UDESC. É membro da diretoria da TeMA
- Associação Brasileira de Teoria e Análise Musical nos biênios 2018-2020 e
2020-2022, onde ocupa o cargo de VicePresidente.